CASA DE LAS ESTRELLAS

Teatro sombras y LSC

Adaptación de los libros “Casa de las Estrellas” y “Los niños piensan la Paz” recopilados por el escritor Javier Naranjo y el Banco de la República entre los años 1999 y 2015.

La casa es el Universo contado por niñas y niños colombianos, sus palabras las volvemos poesía gestual, creamos un espacio de ensoñación para contar sus historias vividas en medio del conflicto armado, juegos del lenguaje para nombrar nuevamente las cosas. Es una experiencia sensorial para viajar al interior de la infancia.

Dramaturgia gestual: Sebastián Arenas (sordo)

Dirección y titiritero: Juan Diego Zuluaga

Creación Títeres sombra: Dairon Restrepo

Actuación: Cristian Jaramillo y Sebastián Arenas (sordos)

Música: Renato Paone

Año creación: 2018

Obra ganadora de Becas “Rayuela” de creación en el campo de los títeres y la animación de objetos. Convocatoria de Estímulos 2018 – Ministerio de Cultura

HISTORIA DEL CAMPESINO.

Pantomima

Crónica de guerra.

Un campesino reclutado a la fuerza por un grupo armado ilegal, narra sus vivencias en la guerra, intentado volver a reconstruir su pasado.

Dramaturgia gestual y Dirección: Sebastián Arenas (sordo)

Actuación: Cristian Jaramillo (sordo)

Año creación: 2017

HISTORIA DE SORDOS.

Pantomima

Crónicas de resistencia de la comunidad sorda.

Presentamos la Historia de las personas sordas durante el siglo XX. Cómo los métodos de oralización se impusieron en la educación para sordos y la Lengua de Señas se fue protegiendo en la oscuridad, haciendo referencia a la historia local de la comunidad sorda de Medellín. El macabro proyecto nazi y finalmente la reivindicación de los derechos con el movimiento estadunidense “Deaf Power”.

Dramaturgia gestual: Sebastián Arenas (sordo)

Dirección: Juan Diego Zuluaga

Creación audiovisual: Dairon Restrepo

Actuación: Geraldin Vélez, Cristian Jaramillo y Sebastián Arenas (sordos)

Año creación: 2017

MUSICAL EL PRINCIPITO.

“LO ESENCIAL ES INVISIBLE A LOS OJOS”

El Musical es una adaptación de 8 canciones del cuento El Principito de A. de S. Exupéry. Un narrador invidente con una vieja máquina de proyección y un baúl de muñecos presenta el encuentro en el desierto entre el Aviador y el Principito. Entre historia e historia los músicos acompañan este viaje de imágenes y sonidos interpretando canciones con ritmos colombianos, para descubrir que lo esencial es invisible a los ojos.

Dramaturgia y Dirección: Juan Diego Zuluaga

Actuación: Antonio Roldán, Paula Montoya, Aldemar

Cantante: Mónica Giraldo

Músicos: Santiago Restrepo y Camilo Urrego

Composición musical: Renato Paone

Año creación: 2018

ROMANCE DEL NIÑO Y LA MUERTE.

Poema “Romance de la Luna Luna” de Federico García Lorca.

Como los romances de ciegos del barroco, un grupo de comediantes llegan con sus músicas para narrar el poema, con nanas flamencas van llegando también los títeres, el niño, y la Luna quien lo seduce con sus cantos, para luego llevárselo. En la duermevela somos invitados a danzar con la Muerte en un carnaval.

Dirección: Juan Diego Zuluaga

Actuación: Camilo Urrego

Titiritero: Antonio Roldán

Voz: Mónica Giraldo

Música y guitarra: Santiago Restrepo

Acordeón: Aldemar

Año creación: 2016

AVATARES.

Teatro sala.

“Uno a uno como docenas de rifles han caído y es probable que esta última bala sea la mía” – se repite Efraín Bermúdez, agente de policía -, antes de ir a cumplir su misión de vigilar y castigar. La obra se escribe en el año 1990 (un mes antes de la muerte del dramaturgo). Se sitúa en los hechos acaecidos en esa época, el asesinato de policías producto de la violencia citadina a raíz de la guerra declarada por el cartel de Medellín a la policía – bajo la efuemística autodenominación de los “Extraditables”–. Narcotráfico, oleada de jóvenes muertos, punk, metal, y los NN de la ciudad que revienta a gritos, componen la obra. Entre el delirio de la palabra y los cuerpos vulnerables, asistimos a una escena macabra entre los restos de la historia de nuestra ciudad.

Dramaturgia: Jose Manuel Freidel

Dirección: Juan Diego Zuluaga

Actuación: Cristina Roldán, Mónica Giraldo, Antonio Roldán, Juan Zuluaga

Asesoría escénica: Fernando Zapata

Año creación: 2018

ABRAZO MORTAL.

Monólogo

Drama de hombres que aman a hombres

Acosado por sus obsesiones y por la culpa, Daniel, joven que atraviesa por una crisis de identidad sexual, llega a la casa de un hombre adulto, causa de su inestabilidad emocional. Allí queda encerrado, enjaulado en sus delirios, tratando de descargar en el hombre recién muerto por sus manos, todo el desencanto de no sentirse amado y señalado por los habitantes de su barrio. Obra planteada a través de trayectos de suspenso, indicios, huellas difíciles de borrar como en un azaroso caso de crimen pasional. Instalamos una mirada poética sobre el homoerostismo en nuestras sociedades de control.

Dramaturgia y Dirección: Fernando Zapata

Actuación: Juan Zuluaga

Año creación: 2013

GRITOS DE LIBERTAD.

Teatro de máscaras

Hay un personaje que no tiene nombre. Puede ser cualquiera. Hay un actor detrás del personaje con una máscara entera. Hay una caja sonora interpretada por un músico. Al suprimir la palabra, el escenario se recarga de gestos. La música recrea la geografía sonora de nuestro país al interactuar con los gestos del personaje. En el ambiente barullero de la plaza pública, a través de la máscara, instalamos múltiples lecturas sobre el poder y la muerte que hacen de las tragedias personales la bufonada de la Historia. Estados oníricos, sensaciones e imágenes de nuestras múltiples violencias que han atravesado todos los siglos.

Dramaturgia gestual y Dirección: Fernando Zapata

Peformer: Juan Zuluaga

Interpretación musical: Renato Paone

Año creación: 2012

“Proyecto ganador de la 8va versión de Becas a la Creación Artística y Cultural. En la modalidad Teatro Silente. Medellín- Colombia, 2011. Secretaría de Cultura Ciudadana Alcaldía de Medellín”.